10 artistes émergents français à connaître en 2024

Bridge.audio est fier d’annoncer un nouveau partenariat avec Le Fair pour la deuxième année consécutive, témoignant ainsi de notre engagement envers les talents émergents. Cette année, nous offrons aux 20 artistes sélectionnés par l’association un accès exclusif à notre Sync Hub, leur permettant de se faire découvrir par des professionnels des industries audiovisuelles et d’explorer des opportunités de synchronisation. Apprenez-en davantage sur ces artistes en plein essor et sur la manière dont notre Sync Hub aspire à contribuer à leurs carrières florissantes.

Le Fair, c’est quoi ?

Le Fair est une association à but non lucratif et d’intérêt général, créée par le Ministère français de la Culture en 1989. Aujourd’hui, c’est le principal programme de soutien aux artistes émergents en France. Depuis sa première édition, l’organisation a accompagné plus de 500 artistes dans le lancement de leur carrière, dont des artistes renommés tels que Christine and the Queens, Jain, Orelsan, Bigflo et Oli, Petit Biscuit et Pomme. Découvrez l’encadrement impressionnant qu’offre Le Fair à travers leur programme d’émergence et d’expérience ici.

Qui sont les 10 premiers artistes sélectionnés en 2024 ?

Le Fair sélectionne ses artistes en deux sessions, les 10 premiers ont été sélectionnés en février et joueront au Café de la Danse ce 24 juin. Découvrez leur musique ici. Les 10 prochains artistes seront sélectionnés en septembre, et tous auront des places exclusives sur notre Sync Hub. Voici ce qu’il y a à savoir sur les 10 premiers artistes sélectionnés par le Fair en 2024 :

Du programme Émergence

Afar Shamsi

À travers sa musique, Asfar Shamsi recherche un équilibre délicat entre la douceur de ses mélodies et l’amertume de ses mots, un équilibre parfois fragile qui fait peut-être la singularité de son travail si touchant. Avec des paroles percutantes, des mélodies mémorables et beaucoup de sincérité, la musique d’Asfar parle humblement à chacun de nous, sans la prétention de vouloir plaire à tout le monde.

BØL

BØL incarne une musique intense et enivrante, fusionnant énergie débordante et rythmes obsessionnels pour transporter ses auditeurs dans une transe captivante. Lauréat de plusieurs prix prestigieux, dont le concours national de Défense Jazz Festival, BØL est soutenu par des partenaires influents tels que la SMAC d’Occitanie Art’Cade et L’Antre du Drac. La nouvelle direction artistique du groupe, résolument axée sur la transe, est illustrée par les singles “Berlin” et “Bagharr”. Cet univers musical évoque la transe envoûtante d’Edredon Sensible, le rock progressif de Tool, les sonorités atmosphériques de Billie Eilish et Radiohead, le minimalisme de Steve Reich, ainsi que la puissance de Nout.

Drama Doll

En mars 2020, lors du premier confinement, AZËL et Pi2r se sont mis à faire de la musique ensemble dans dans les Cévennes. Pi2r est rappeur, AZËL est chanteuse et guitariste, et les deux se rejoignent autour de sonorités mélancoliques. Drama Doll, c’est le nom qu’ils ont choisi pour leur duo hybride qui arrive à mélanger le rap et le chant avec des beats électroniques et des guitares, reflétant l’impact du désespoir et la potentielle force de l’amitié. Leur musique, profondément émotionnelle et narrative, met en avant la complexité de leur connexion au milieu des normes sociétales, de genre et de sexualité.

Joe la panic

Originaire de Montpellier, Joe la panic est une chanteuse, auteure, interprète, compositrice et DJ, mélangeant des voix délicates, des paroles complexes, et de la réflexion dans une musique mélancolique voir même parfois sardonique ancrés dans les genres pop, neo-soul, et indie. Inspirée par Barbara et Gainsbourg, ses doubles sens et ses jeux de mots modernisent la traditionnelle chanson française. Suite à son EP “Morphée”, sorti en début 2022, qu’elle à composé dans sa chambre, elle se prépare maintenant à sortir un deuxième EP dans les mois à venir.

LIZE

Dès son plus jeune âge, Lize s’est plongée dans la musique, partageant un lien spécial avec son grand-père qui lui donnait des leçons de violon. À 13 ans, elle a commencé à se produire en public et à 18 ans, elle a entrepris un voyage nomade, parcourant la France et l’Europe. Ses voyages ont inspiré sa musique, mélangeant néo-folk avec un peu de chanson française. Installée à Marseille, elle s’est immergée dans l’écriture de chansons, créant des compositions émouvantes qui reflètent son parcours de vie et explorent les thèmes du voyage, de l’amour, de la perte et de l’indépendance. Ainsi, “Lize” est née, sa musique témoignant de sa sensibilité et de ses expériences à travers le monde.

Nemo

Né en août 2003 à Grenoble, Nemo n’a pas attendu longtemps avant de s’intéresser à FL Studio et d’apprendre à maîtriser l’outil sur son ordinateur familial. À partir de ce moment-là, il ne s’est plus arrêté. Aujourd’hui, sa musique est influencée par Iron Maiden, Eagles of Death Metal, Daft Punk, et Stupeflip. Il a sorti son premier EP “NEVERSTOPTHERAVE” en février 2023 sous le label indépendant Pan European Recording, mettant en lumière son mélange unique de pop moderne, de ballades nostalgiques et de rave. Son deuxième EP, “LOVEANYWAY”, est sorti le 8 mars 2024.

Ysé

En tant qu’auteure-compositrice-interprète, Ysé embrasse la vulnérabilité dans sa musique, mélangeant des paroles authentiques avec une interprétation moderne et internationalisée de la traditionnelle chanson française. Après ses débuts au Rock en Seine de 2022, elle a débuté une tournée nationale, jouant à des évènements français prestigieux comme Inouïs du Printemps de Bourges. Son EP “Oser,” sorti en mai 2023, marque un pas audacieux vers une orientation pop, avec des singles comme “Les acacias” et “Ose” qui ont été écoutés plus de 700 000 fois et atterrissant sur plusieurs playlists éditoriales.

Du programme Expérience

MARTIN LUMINET

Le parcours de Martin Luminet, incarné par son morceau phare “Garçon”, marque un départ radical des normes sociales, en embrassant un processus de déconstruction. Son EP “Monstre”, sorti au printemps 2021, reflète une introspection viscérale et une honnêteté brute, mélangeant le spoken word avec des refrains épiques et une production rappelant des artistes comme Odezenne et Youssoupha. La musique de Martin Luminet navigue sur un chemin de vulnérabilité sans compromis et de conscience de soi féroce.

Oscar les vacances

Oscar les vacances fusionne la chanson française avec la pop et la musique électronique, mettant un accent sur des thèmes introspectifs allant de l’adolescence à la modernité et la masculinité. Oscillant entre une énergie explosive et la désillusion, il explore sans peur les profondeurs émotionnelles et psychologiques, embrassant son identité multiforme. En tant que multi-instrumentiste et artiste visuel, il crée à la fois de la musique et des images, plongeant dans des histoires personnelles et universelles, toujours en questionnement sans chercher de réponses définitives.

Yassine Stein

La musique a toujours été liée à des souvenirs heureux dans la vie de Yassine Stein, depuis son réveil au son des airs joyeux de sa mère jusqu’à la découverte des œuvres du rappeur Booba pendant son adolescence. Bien qu’il ne soit pas issu d’une famille de musiciens, Stein a d’abord poursuivi sa passion pour le cinéma, en étudiant à L’École de la Cité à Saint-Denis. Cependant, sa rencontre avec l’artiste Lomepal a ravivé son amour pour la musique, menant à la création de son EP “Hayat” en 2020 et de son premier album “C’EST DIEU QUI DESSINE” en 2024, un projet qui mélange le rap et le cinéma, et s’inspire à la fois de la culture française et marocaine.

Découvrez la musique de ces 10 artistes émergents ici

Comment Bridge.audio soutient les artistes émergents

Bien qu’il reste encore 10 artistes à annoncer en septembre, Bridge.audio offre à tous les 20 artistes sélectionnés par Le Fair en 2024 l’opportunité de placer 3 morceaux chacun dans notre Sync Hub.

À propos du Sync Hub

Le Sync Hub de Bridge.audio est une plateforme qui utilise une IA descriptive pour auto-taguer des morceaux avec une extrême précision, permettant aux superviseurs musicaux et aux professionnels de l’industrie audiovisuelle de trouver des œuvres qui répondent à leur besoin pour tous leurs projets visuels.

Que ce soit dans le cinéma, la publicité, la télévision ou les jeux vidéo, la synchronisation est souvent une source de revenus très intéressante pour les artistes, tout en leur permettant de gagner en visibilité. En offrant à ces 20 artistes prometteurs des places dans le Sync Hub, nous espérons leur donner l’opportunité de nouer des liens importants avec l’industrie et d’augmenter leurs chances de conclure des contrats de synchro lucratifs.

Si vous voulez en savoir plus sur ce que notre Sync Hub peut apporter à votre catalogue, programmez un appel avec nous ici.